Lukisan kayu (foto). Jenis lukisan di atas kayu. Jenis lukisan rakyat Rusia - deskripsi dan tautan (banyak) Cat apa yang digunakan untuk mengecat permukaan kayu

Sejarahnya dimulai pada abad ke-2 SM. e., ketika orang belajar membuat besi, dan dari situ berbagai pisau, pengikis, gergaji dan alat pemotong lainnya.

Namun, tidak cukup hanya dengan mengukir suatu produk dari kayu, seseorang ingin hasil karyanya terlihat indah. Dari sinilah muncul lukisan kayu kuno, primitif dan jauh dari artistik, namun lahirlah seni. Di masa lalu, cat sudah ada; yang tersisa hanyalah mengaplikasikannya dengan benar.

Lukisan artistik di atas kayu

Kerajinan rakyat yang ada saat ini untuk pembuatan barang-barang rumah tangga didasarkan pada berbagai macam teknik. Produk kayu disajikan dalam beberapa kategori: pertama-tama, piring dan peralatan dapur. Daftar kedua mencakup item yang mewakili seni rupa. Ini adalah panel yang dicat, dekorasi interior, dan berbagai barang rumah tangga. Dan terakhir, kategori ketiga - furnitur kayu gaya vintage, dicat dengan cara antik khusus. Lukisan artistik di atas kayu digunakan dalam ketiga kasus tersebut. Nilai produknya tidak diragukan lagi, karena dikerjakan oleh para profesional.

Varietas

Lukisan kayu tersedia dalam beberapa jenis dan berbeda berdasarkan wilayah tertentu, serta gayanya. Gambarnya bisa berupa plot atau hias.

Jenis lukisan di atas kayu:

• Mezenskaya;
• Polkhovsky;
• Khokhloma;
• Gorodets;
• Palekh;
• Severodvinskaya;
• Petrikovskaya

Jenis utama lukisan kayu tercantum. Setiap variasi berisi fitur “bermerek” yang memberikan daya tarik tambahan pada produk.

Lukisan Mezen

Lukisan Mezen (atau disebut juga - palaschelskaya) adalah lukisan barang-barang rumah tangga: sendok, kotak, roda pemintal, bangku dan meja dapur. Tradisi seni ini muncul di hilir Sungai Mezen sekitar tahun 1815.

Lukisan Mezen sebagian besar terdiri dari gambar-gambar yang dihias penghuni hutan: rusa dan rusa, serigala, rubah dan anak beruang. Semua gambar tidak bersifat pribadi dan mempunyai cap statis. Friezes yang terdiri dari gambar-gambar berulang yang dilukis dengan warna-warna cerah memberikan kesan pesta dan kemewahan yang menantang, karena ornamen garis-garis warna-warni tidak cocok dengan perabotan kumuh rumah Rusia. Roda pemintal primitif, dicat dengan gaya Mezen dan berkilau dengan warna di sudut gelap, hanya mempertegas kesunyian ruang atas.

Palekh

Lukisan Palekh adalah seni kerajinan rakyat yang muncul pada zaman pra-Petrine. Saat itu, desa Palekh di provinsi Ivanovo terkenal dengan pelukis ikonnya. Seni ini mencapai puncaknya pada akhir abad ke-18. Orang Paleshan, selain melukis ikon, terlibat dalam restorasi katedral dan gereja, dan mengambil bagian dalam desain kapel Trinity-Sergius Lavra dan Biara Novodevichy.

Hingga awal abad ke-20, perdagangan lukisan Palekh berkembang pesat; badai revolusioner tahun 1905 dan 1917 hampir menghancurkan seni rakyat yang bagus. Karena setelah tahun ke-17 semua gereja dibubarkan oleh perwakilan otoritas komunis yang bodoh, tidak ada yang bisa dilukis, dan seniman Polandia menciptakan sebuah artel yang memproduksi produk seni terbuat dari kayu.

Segera karya pertama dalam gaya palekh dibuat di bengkel Moskow. Di atas kotak kayu yang dilapisi pernis hitam, Ivan Tsarevich, yang keluar dari kamar kerajaan menuju kebebasan, bertemu dengan Firebird. Seluruh gambar dilukis dengan emas dan cinnabar - tidak mungkin mengalihkan pandangan Anda dari gambar itu.

Saat ini lukisan kayu Palekh merupakan seni yang sangat tradisional, yang membedakan hanyalah itu saja kayu alami diganti dengan papier-mâché. Kini produk dengan lukisan Palekh tidak hanya cantik, tapi juga ringan.

Khokhloma

Kerajinan rakyat kuno yang berkembang di desa-desa Provinsi Nizhny Novgorod pada abad ke-17. Pusatnya adalah desa Khokhloma, tempat berkumpulnya Orang-Orang Percaya Lama, yang dianiaya karena keyakinan mereka. Di antara para pemukim terdapat banyak pelukis ikon yang membawa serta keterampilan melukis yang sangat indah, penulisan kaligrafi, dan banyak contoh desain bunga.

Penduduk lokal yang tinggal di Khokhloma dan desa-desa sekitarnya mengetahui teknik membubut kayu, tetapi tidak tahu cara menggambar. Jadi ternyata piring kayu yang dibalik di lokasi dilukis oleh seniman yang berkunjung. Dari sinilah seni lukis Khokhloma muncul, yang berubah menjadi salah satu seni kerajinan paling terkenal di Rusia.

Pemahat kayu tidak hanya membalik piring dan piring, mereka segera belajar mengukir sendok dan sendok, “saudara” klasik. Biasanya sendok dibuat berbentuk angsa, dan belasan sendok digantung di sisinya. Bahannya adalah kayu linden yang sifatnya tidak berserat dan mudah dipotong ke segala arah.

Lukisan Khokhloma terdiri dari empat warna primer: hitam, emas, merah dan hijau. Hitam dan emas digunakan sebagai latar belakang, dan merah dan hijau, bersama dengan coraknya, membentuk desain sebenarnya. Tema gambar gaya Khokhloma paling sering adalah buah rowan, stroberi, berbagai bunga, dan tanaman herbal. Terkadang seniman menggunakan gambar burung, ikan, dan binatang kecil.

Ukiran dan gambar

Kerajinan rakyat Rusia (seperti gorodets atau khokhloma) adalah produk kayu yang dilapisi dengan pola. Pertama, pembuat lemari membuat blanko dari kayu pilihan, yang disebut “linen”, dan kemudian seniman menutupinya dengan sebuah desain. Ukiran kayu dan lukisan dalam hal ini tidak dapat dipisahkan - keduanya saling melengkapi. Jenis lukisan kosong yang paling umum adalah boneka bersarang Rusia. Untuk pembuatannya digunakan metode pembubutan, yaitu produk dibalik, dipoles kemudian dicat. Suvenir ini dikenal di seluruh dunia dan banyak diminati selama bertahun-tahun.

Mungkinkah belajar melukis kayu?

Kesenian dan kerajinan rakyat termasuk dalam seni rupa dan memerlukan persiapan tertentu, namun siapapun yang memiliki kesabaran dan ketekunan dapat menguasai prinsip dasar pewarnaan produk. Ada teknik khusus yang disebut “Lukisan kayu untuk pemula”, yang meliputi pengenalan proses dan kerja praktek. Awalnya, kelas bersifat umum, dan setelah memperoleh keterampilan, Anda dapat melanjutkan ke keterampilan khusus. gaya artistik, misalnya, Gorodetsky. Bagaimanapun, melukis di atas kayu adalah proses kreatif yang menarik bagi pemula.

Metode pewarnaan

Kayu alami merupakan bahan yang memerlukan pengolahan awal yang cermat. Permukaan pengecatan harus halus, tidak terkelupas atau retak. Benda kerja pertama-tama diampelas dengan kain ampelas dan kemudian dilapisi dengan primer khusus, yang mengisi semua retakan mikroskopis dan meratakan penyimpangan kecil. Cacat yang lebih besar dapat dihilangkan dengan menggunakan dempul. Setelah pra-perawatan, benda kerja harus dikeringkan secara menyeluruh.

Produk seni rakyat kayu dibedakan dari warna-warna cerah dan intens. Desainnya biasanya kontras dengan latar belakang, hitam atau merah cerah. Untuk produk pengecatan digunakan cat tempera atau guas artistik yang memiliki daya sembunyi yang baik. Memberikan hasil yang paling bertahan lama lukisan akrilik pada kayu, terutama jika desainnya dilapisi dengan pernis nitro transparan di atasnya. Produk setelah perawatan tersebut menjadi tahan terhadap abrasi dan tidak berubah warna.

Lukisan kayu (foto produk jadi disajikan di halaman) merupakan salah satu jenis seni rupa yang berakar pada masa lalu, namun hidup dan berkembang di masa kini.

Banyak toko kerajinan yang menjual lukisan tanpa cat papan kayu dan barang-barang yang bisa Anda lukis sendiri. Meskipun Anda selalu dapat memulai pekerjaan ini segera, ada gunanya mempelajari beberapa teknik terlebih dahulu yang akan memungkinkan Anda mencapai hasil yang lebih rapi dan tahan lama. Merawat kayu terlebih dahulu dengan amplas akan menghilangkan ketidakrataan, sedangkan cat dasar akan membantu cat menempel lebih baik ke permukaan. Lapisan pernis pelindung akan melindungi pekerjaan Anda dan menjaganya tetap aman. selama bertahun-tahun maju.

Tangga

Mempersiapkan kayu untuk pengecatan

Amplas permukaan benda kayu tersebut dengan amplas dengan ukuran grit 140 hingga 180. Dalam hal ini, Anda tidak hanya dapat menggunakan selembar amplas, tetapi juga spons pengamplasan yang bersifat abrasif, tetapi spons tersebut lebih cocok untuk memproses permukaan melengkung. Saat Anda mengerjakannya, pastikan Anda mengampelas kayu searah dengan serat kayu, bukan melintang.

• Dalam beberapa kasus, barang-barang kayu yang dibeli dari toko kerajinan sudah diampelas. Jika permukaan benda Anda benar-benar rata, lewati langkah ini.

1. Bersihkan debu pengamplasan menggunakan kain lap. Kain lap adalah kain teknis khusus yang digunakan untuk menghilangkan debu dari permukaan benda yang sedang diproses. Ini dapat ditemukan di tempat yang sama dengan amplas - di toko perangkat keras dan toko kerajinan. Jika Anda tidak bisa menemukan kain pembersih khusus, coba gunakan kain lembap biasa.

   • Sebaiknya bersihkan item tersebut, meskipun Anda melakukannya sendiri. Bukan memolesnya. Terkadang barang-barang yang dibeli di toko tertutup debu sehingga mencegah primer dan cat menempel pada permukaan kayu.

2. Warnai item tersebut dengan lapisan primer. Primer dapat diaplikasikan ke permukaan dengan kuas atau disemprotkan menggunakan kaleng semprot. Ini menghamili permukaan kayu dan meningkatkan daya rekat cat. Selain itu, cat menunjukkan warnanya lebih baik pada cat dasar, terutama jika warnanya terang.

   • Perdana bagian depan dan samping item terlebih dahulu, lalu pindah ke belakang.

3. Biarkan primer mengering sebelum melanjutkan. Untuk mendapatkan permukaan yang lebih halus, Anda dapat mengampelas lapisan pertama primer terlebih dahulu, lalu mengecat ulang benda tersebut dengan primer. Lakukan ini beberapa kali lagi hingga tidak ada lagi bagian tepi yang kasar pada benda tersebut.

   Menggambar pada kayu dan perawatan selanjutnya dengan pernis pelindung

   Tuangkan sedikit cat akrilik ke dalam palet Anda. Pilih warna latar belakang untuk gambar Anda dan tuangkan sebagian cat itu ke palet Anda. Cat akrilik cepat kering, jadi jangan dulu menambahkan warna lain ke palet Anda. Dalam pekerjaan Anda, Anda dapat menggunakan cat akrilik kalengan dekoratif yang murah dan cat akrilik artistik yang lebih mahal dalam bentuk tabung. Dalam kasus terakhir, cat harus dilarutkan dengan beberapa tetes air hingga mencapai konsistensi krim.

   • Sebagai pengganti palet, Anda bisa menggunakan piring kecil, tutup plastik, atau piring kertas sekali pakai.

4. Oleskan lapisan pertama cat latar belakang pada item tersebut. Oleskan cat pada objek dengan spons atau lebar biasa sikat datar. Biarkan cat mengering dan aplikasikan lapisan lain jika perlu. Biarkan juga lapisan cat kedua mengering. Cat bagian depan dan samping benda terlebih dahulu, tunggu hingga kering saat disentuh, lalu lanjutkan ke bagian belakang.

   Biarkan lapisan cat pertama mengering lalu aplikasikan lapisan kedua jika perlu. Lamanya waktu yang dibutuhkan cat untuk mengering bergantung pada merek tertentu. Umumnya, cat akrilik mengering dalam waktu sekitar 20 menit. Jika catnya tembus pandang, beri lapisan cat kedua pada benda tersebut dan biarkan mengering juga.

   • Luangkan waktu untuk mencuci kuas Anda dengan air. Jangan biarkan cat pada kuas Anda mengering.

5. Buatlah gambar pada objek dan gambar detailnya. Anda dapat menggunakan stensil atau mentransfer kontur pola yang diperlukan ke kayu. Anda juga bisa menggambar pola dengan tangan. Selalu terapkan warna dasar elemen yang akan dicat terlebih dahulu baru kemudian gambar detailnya. Misalnya, jika Anda ingin menggambar emoji tersenyum, gambarlah lingkaran kuning terlebih dahulu, biarkan mengering, lalu tambahkan senyuman dan mata.

   Biarkan gambarnya benar-benar kering. Waktu pengeringan cat yang tepat dapat dilihat pada label tabung atau toples. Cat kering untuk disentuh tidak berarti barang tersebut dapat digunakan atau diproses dengan pernis. Merek cat akrilik berbeda-beda, tetapi biasanya membutuhkan waktu sekitar 24 jam untuk benar-benar kering.

   Lapisi benda tersebut dengan satu atau dua lapis pernis pelindung. Pernis pelindung dapat memiliki tekstur berbeda, termasuk matte dan glossy. Pilih sendiri apa yang paling Anda sukai. Oleskan lapisan tipis pernis semprot pada benda tersebut, atau gunakan pernis dan kuas sederhana, lalu biarkan mengering. Jika perlu, lapisi item tersebut dengan lapisan pernis kedua dan biarkan hingga kering juga.

   Menggunakan Teknik Menggambar Lainnya

   Lewati langkah primer jika Anda ingin mengaplikasikan desain langsung pada kayu. Sebagai gantinya, pertimbangkan untuk melakukan pewarnaan awal atau pernis pada kayu. Tunggu hingga warna atau pernis mengering lalu aplikasikan desain di atasnya. Jangan lupa untuk mengecat semuanya lagi saat cat sudah kering.

   Terapkan desain menggunakan stensil. Beli atau buat stensil dan aplikasikan pada permukaan kayu. Isi celah stensil dengan lem decoupage. Lem akan membuat kayu jenuh dan juga mencegah cat mengalir di bawah stensil. Biarkan lem mengering lalu oleskan cat di atasnya. Hapus stensil saat cat masih segar. Lindungi desain dengan lapisan semprotan atau pernis biasa, yang harus diaplikasikan dengan kuas.

Sejak zaman dahulu, nenek moyang kita melukis berbagai pola pada permukaan kayu. Lagi pula, lukisan di atas kayu tampak bagus pada bingkai pedesaan dan peralatan dapur kayu; juga cocok untuk interior tempat tinggal.

Mungkin seseorang ingin mencoba mendekorasi rumahnya dengan barang-barang rumah tangga yang dicat, tetapi tidak tahu harus mulai dari mana atau apa yang dibutuhkan untuk itu. Untuk melakukan ini, selain kuas dan cat, Anda hanya memerlukan sedikit - sebagian besar barang yang diperlukan dapat ditemukan di rumah.

Kami mempersiapkan segalanya untuk bekerja

Sebelum Anda mulai membuat sebuah karya seni, Anda perlu mempersiapkan terlebih dahulu segala sesuatu yang mungkin berguna selama proses kerja:

• blanko (benda kayu apa pun yang ingin Anda buat menjadi indah dan unik);
• pensil lembut;
• penghapus;
• amplas dengan berbagai ukuran butir;
• lembaran kertas (bagi mereka yang bekerja berdasarkan sketsa);
• satu set kuas dengan berbagai ketebalan;
• palet;
• templat (bagi yang tidak bisa menggambar);
• cat;
• primer;
• pernis transparan (disarankan untuk melapisi pola yang sudah jadi dengan pernis agar tidak terlalu rusak);
• wadah untuk cairan (untuk air atau pelarut, tergantung pewarnanya).

Primer kayu dipilih sesuai dengan jenis catnya, namun pemilihan cat harus diperhatikan dengan serius.

Fitur bahan pewarna

Paling sering, pengrajin rumah menggunakan jenis cat berikut saat melukis di atas kayu:

• guas;
• cat air;
• akrilik;
• anilin;
• minyak

Guas

Dengan kata lain, pewarna ini disebut juga pewarna poster. Mereka adalah massa yang tebal dan buram. Mereka mudah untuk dikerjakan, tetapi desain rumit dengan banyak corak tidak mungkin dibuat. Untuk menggambar, guas harus memenuhi persyaratan berikut:

• mudah diaplikasikan ke permukaan;
• Setelah kering, jangan sampai luntur atau retak.

Agar pola yang digambar dengan guas lebih kuat, bukan air yang digunakan untuk mengencerkan cat, melainkan larutan berair Lem PVA dengan perbandingan 1:1. Ini memungkinkan Anda melakukannya tanpa cat dasar awal.

Gambar guas selalu cerah, penuh warna, dan harga pewarnanya murah. Guas cocok untuk Anda yang baru mulai menguasai seni lukis kayu dan menciptakan karya pertamanya.

Cat air

Semua orang pasti familiar dengan cat air sederhana yang digunakan anak sekolah untuk melukis. Dibandingkan dengan guas, guas lebih transparan dan memungkinkan Anda membuat pola kompleks dengan banyak corak. Untuk mendapatkan gambar yang indah, cat air harus:

• berbaring rata di permukaan benda kerja, tanpa noda dan goresan;
• Setelah kering, pegang dengan kuat.

Keunggulan utama cat air adalah jika terjadi kesalahan saat menggambar, produk dapat dicuci, dikeringkan, dipoles, dan dicat ulang.

Akrilik

Cat berbahan dasar akrilik termasuk yang terbaik, dan melukis di atas kayu dengan cat tersebut tidak hanya indah: pewarna akrilik juga melindungi dan memperkuat bahan. Produsen cat artistik menawarkan berbagai macam produk palet warna untuk menggambar, tetapi tidak menguntungkan untuk digunakan oleh pemula.

Mengapa? Faktanya komposisi akrilik harganya cukup mahal, sehingga bagi seniman pemula yang belum sepenuhnya menguasai teknik menggambar akan mahal untuk menggunakannya. Tetapi mereka yang telah mencapai beberapa pengalaman dapat membuat karya agung mereka sendiri untuk menghiasi interior.

Berminyak

Pewarna diencerkan hingga konsistensi yang berfungsi dengan pelarut yang direkomendasikan (White spirit, minyak pengering), setelah itu Anda bisa mengecat. Namun cat minyak memiliki ciri-ciri sebagai berikut:

• mereka hanya memberikan corak cerah (Anda dapat menggunakannya untuk mengecat objek seperti Khokhloma atau membuat pola emas bergaya dengan latar belakang hitam);
• tahan lama, setelah kering tidak bisa dilepas.

Mereka yang setidaknya memiliki sedikit pengalaman melukis akan senang bekerja dengan cat minyak, karena dapat digunakan untuk mendekorasi interior ruang keluarga dengan biaya murah dan jangka panjang.

Anilin

Pewarna berbahan dasar anilin semakin banyak ditemukan di interior rumah; dinding kayu atau barang-barang dekoratif kecil, dan di daerah pedesaan para pengrajin mendekorasi rumah mereka dengan barang-barang tersebut. Pewarna anilin memiliki sejumlah kualitas positif:

1. Mereka mudah untuk digambar.
2. Anda bisa mendapatkan banyak corak indah dengan mereka.
3. Harganya tidak mahal.

Bersiap untuk melukis

Sebelum menerapkan pola yang indah, alasnya harus disiapkan. Untuk melakukan ini, Anda perlu melakukan hal berikut:

• amplas dengan amplas, perlahan-lahan ubah dari kasar menjadi halus, alas hingga halus;
• lapisi permukaan dengan cat dasar kayu yang cocok dengan cat yang digunakan;
• tunggu hingga primer mengering dan aplikasikan alas warna, warnai produk dengan warna yang diinginkan.

Setelah dasar warna mengering, desain dapat diterapkan menggunakan teknologi apa pun.

Cara membuat gambar

Tergantung pada tingkat keahliannya, pengecatan pada kayu dapat dilakukan dengan menggunakan teknologi berikut:

• titik;
• menggunakan stensil;
• menggambar dari sketsa.

Metode stensil

Menggambar menggunakan templat adalah yang paling sederhana: yang perlu Anda lakukan hanyalah meletakkan stensil di permukaan, menjiplaknya dengan pensil lembut, dan Anda bisa mengecatnya. Anda dapat membuat stensil sendiri dengan menyalin gambar apa pun yang Anda suka atau meminta seniman yang Anda kenal untuk membuatkan templatnya.

Metode poin

Teknik titik juga membantu menciptakan sesuatu yang indah bagi mereka yang tidak memiliki kemampuan artistik. Metode poin terdiri dari menggambar sekumpulan titik acuan pada gambar sketsa dan menyalinnya seakurat mungkin dari sketsa yang dipilih ke permukaan yang akan dicat.

Metode menggambar titik memerlukan beberapa keterampilan. Tapi mungkin perlu diingat bagaimana di masa kanak-kanak kita menghubungkan angka dengan garis dan mendapatkan semacam siluet? Metode pengecatan titik demi titik justru didasarkan pada hal ini, dan semakin banyak poin yang ditransfer, semakin akurat kecocokannya dengan gambar yang dipilih, yang kemudian hanya perlu diwarnai.

Metode transfer gambar poin demi poin ke dasar memungkinkan mereka yang hampir tidak memiliki keterampilan menggambar untuk menciptakan karya seni. Cukup salin satu atau lebih gambar menggunakan pensil lembut dan warna. Anda dapat melakukannya seperti aslinya, tetapi lebih baik tunjukkan imajinasi Anda dan pilih warna Anda sendiri.

Menurut sketsa

Teknik ini menyiratkan kreativitas bebas, ketika sketsa digambar, lalu dipindahkan ke alas dan dicat. Sketsa dapat berupa elemen lukisan (untuk seniman) dan elemen geometris apa pun (bagi yang tidak tahu cara menggambar secara profesional). Dengan menggunakan sketsa, Anda dapat membuat pola unik Anda sendiri untuk menggambar, apa pun yang digunakan: bentuk geometris, elemen tanaman, atau kreativitas profesional gratis.

Melukis benda kayu tidaklah sulit. Dengan menguasai salah satu teknik yang diusulkan dan memilih cat yang tepat, Anda dapat menciptakan karya nyata, menjadikan interior rumah atau apartemen Anda benar-benar unik.

Tampaknya lukisan artistik tidak ada lagi tempat tersisa di abad ke-21 yang pragmatis, dan kini hanya dapat dikagumi di museum. Namun, itu masih terjadi Rusia Anda dapat menemukan bengkel-bengkel yang berkembang pesat yang telah melestarikan tradisi kuno berbagai lukisan artistik dan terus memukau orang-orang modern dengan keterampilan mereka.

Zhostovo

Asal Lukisan Zhostovo berasal dari awal abad ke-19. Pada saat itu, di beberapa desa tetangga bekas paroki Troitskaya (sekarang distrik Mytishchi di wilayah Moskow), muncul bengkel kerajinan yang terlibat dalam produksi barang-barang dekoratif yang dicat dari papier-mâché, dipernis. Para seniman melukis kotak, kotak rokok, mangkuk gula, dan nampan logam. Lambat laun, jumlah nampan yang diproduksi bertambah sehingga menggusur produk lainnya.
Motif utama lukisan tersebut adalah karangan bunga. Pada awal abad ke-20, dengan munculnya kekuasaan Soviet, desa-desa disatukan ke dalam artel “Baki Logam”, dan para master mengalami kesulitan ketika subjek baru untuk menggambar dikenakan pada mereka, yang didikte oleh tren realisme pada saat itu. . Namun, para seniman berhasil mempertahankan orisinalitasnya, dan nampan Zhostovo berpindah dari kategori barang rumah tangga ke panel dekoratif, yang dihargai tidak hanya di Rusia, tetapi juga di luar negeri.

Khokhloma

Khokhloma berasal dari abad ke-17 di sekitar Nizhny Novgorod. Nama kerajinan ini berasal dari desa Khokhloma, di mana produk jadinya didatangkan dari desa terdekat. Para pendiri lukisan kayu ini disebut Orang-Orang Percaya Lama, yang melarikan diri dari cara hidup gereja yang baru. Merekalah yang memiliki rahasia lukisan “emas” di piring.
Ngomong-ngomong, dasar lukisannya bukan emas, melainkan bubuk timah perak. Komposisi khusus diterapkan di atasnya, kemudian diberi perlakuan panas, dan baru kemudian mulai dicat. Motif utama Khokhloma adalah tandan buah rowan, buah beri, daun dan bunga.

Gzhel

Gzhel disebut kartu panggil Rusia di bidang kerajinan terapan. Gzhel diyakini berasal dari abad ke-14. Ada yang berpendapat bahwa nama tersebut berasal dari Sungai Gzhelka (Gzholka), tempat berdirinya desa tempat tinggal para pengrajin. Yang lain percaya bahwa “Gzhel” adalah parafrase dari kata “zhgel”, yaitu pembakaran keramik. 60 km dari Moskow terdapat “Gzhel Bush”, yang terdiri dari 27 desa tempat mereka melakukan pembakaran dan pengecatan produk keramik. Mereka dicat dengan warna biru kobalt dengan dua cara: overglaze dan underlaze. Pertama, desain diterapkan pada tanah liat basah, dan kemudian pada glasir. Industri tembikar Gzhel berkembang pesat karena orang kaya menggunakan peralatan perak, dan masyarakat umum menggunakan tembikar kasar dengan berbagai ukuran. Seiring berjalannya waktu, Gzhel dapat diakses oleh semua segmen populasi, namun tidak kehilangan keindahan dan relevansinya.

Fedoskino

Desa Fedoskino (wilayah Moskow) terkenal dengan lukisan pernisnya. Pada abad ke-18, di dekat desa terdapat pabrik Lukutinskaya yang memproduksi pelindung pernis untuk topi. Kemudian dia mengubah arah, dan 80 pekerja sipil mulai mengecat produk yang terbuat dari papier-mâché dan kayu dengan pernis. Cahaya dan kilau yang menakjubkan dari kotak-kotak dan miniatur lainnya dicapai dengan “melalui tulisan.” Ini adalah nama tekniknya ketika, sebelum gambar sebenarnya, lapisan tipis daun emas dan mutiara diaplikasikan ke permukaan. Subjek menggambar yang paling populer berkaitan dengan kehidupan orang biasa.

Lukisan Mezen

Seperti banyak kerajinan rakyat lainnya, lukisan Mezen mendapatkan namanya dari daerah berkembangnya - dalam hal ini, dari nama Sungai Mezen yang terletak di wilayah Arkhangelsk. Teknik kerja para pengrajin sudah ada sejak suku Slavia kuno. Ornamen utamanya adalah belah ketupat, salib, piringan matahari, yang diulang-ulang dalam urutan tertentu.
Pada lukisan kayu Mezen, hanya dua warna yang mendominasi – hitam (jelaga) dan kemerahan (oker). Mereka terutama mengaplikasikan ornamen pada barang-barang rumah tangga: kotak, roda pemintal, sendok. Setelah mengecat peralatan, minyak pengering dioleskan ke dalamnya, yang melindungi desain agar tidak terhapus dan memberikan kilau tambahan.
Banyak seniman kontemporer terus mengerjakan kerajinan kuno, sambil menambahkan sesuatu milik mereka sendiri. Jadi seorang seniman dari Izhevsk

Khokhloma -

Lukisan di atas kayu, di mana abu gunung dan stroberi, bunga dan dahan, dan terkadang burung, ikan, dan hewan diaplikasikan dalam warna-warna cerah dengan latar belakang pernis hitam. Nama gaya tersebut berasal dari distrik Nizhny Novgorod dengan nama yang sama. Barang-barang utama yang digunakan Khokhloma: piring, furnitur, patung, boneka matryoshka.

Lukisan Gorodets -

Lukisan kayu, di mana adegan bergenre dari kehidupan pedagang Rusia, serta hewan dan bunga digambarkan dalam warna yang kaya dengan latar belakang emas. Nama gaya tersebut berasal dari kota Gorodets di wilayah Nizhny Novgorod. Objek utama penerapan lukisan Gorodets adalah: peti, roda pemintal, furnitur anak-anak.

Lukisan di atas keramik dengan pola bunga dengan corak berbeda biru dengan ikal digambar pada latar belakang putih. Nama gaya ini berasal dari wilayah “Gzhel Bush” yang dibentuk oleh 27 desa di distrik Ramensky di wilayah Moskow. Benda utama yang digunakan Gzhel: piring, vas, patung, teko, talenan, boneka bersarang.

Lukisan Fedoskino -

Lukisan kayu, yang menggambarkan potret orang dengan latar belakang pernis hitam. Dalam hal ini, bahan reflektif diterapkan pada alasnya - bubuk logam, daun emas, daun emas, lapisan mutiara, yang memberikan efek cahaya dan kedalaman pada karya tersebut. Nama gaya tersebut berasal dari desa Fedoskino dekat Moskow. Barang-barang utama yang digunakan lukisan Fedoskino adalah: peti mati, peti mati, kotak, sampul album, kotak kacamata, dompet, telur Paskah.

Lukisan Dvina Utara -

Lukisan kayu, di mana tokoh dan tumbuhan dongeng dilukis dengan warna merah dan bunga oranye pada latar belakang kuning. Nama gaya ini berasal dari Sungai Dvina Utara, yang mengalir di wilayah Republik Komi, Arkhangelsk, dan Vologda. Barang-barang utama yang digunakan untuk melukis adalah: piring, peti, peti mati, sandaran kepala.

Lukisan Prikamsk -

Lukisan kayu, gambar tumbuhan dan hewan digambar dengan cat merah dengan latar belakang oranye. Nama gaya tersebut berasal dari wilayah yang berbatasan dengan Sungai Kama di wilayah Perm. Objek utama yang diaplikasikan pengecatan adalah furniture, pintu dan dinding rumah.

Lukisan Zhostovo -

Lukisan nampan logam, yang menggambarkan komposisi sederhana bunga besar dan kecil dengan latar belakang hitam. Nama gaya tersebut berasal dari desa Zhostovo, wilayah Moskow. Item utama yang digunakan untuk melukis: berbagai baki.

Lukisan Mezen (Palaschel) -

Lukisan di atas kayu, di mana latar belakang yang tidak dicat ditutupi dengan pola pecahan kuno - bintang, salib, garis. Mereka dicat dalam dua warna: hitam - "jelaga" dan merah - "cat tanah". Unsur tradisional lukisan Mezen adalah piringan matahari, belah ketupat, salib. Nama gaya tersebut berasal dari Sungai Mezen yang mengalir di wilayah Arkhangelsk dan Republik Komi. Benda-benda utama yang digunakan untuk mengecat adalah: roda pemintal, sendok, kotak penyimpanan, bratin*.

Lukisan kayu, yang bertema Rusia digambarkan dengan latar belakang gelap cerita rakyat atau peristiwa sejarah. Nama gaya tersebut berasal dari desa Palekh di wilayah Ivanovo. Benda utama yang digunakan untuk melukis: kotak, tempat garam, piring, boneka bersarang, panel, bros.

*Bratina adalah sejenis sendok yang digunakan untuk meminum anggur pada zaman pra-Petrine selama pesta.