Müzik aleti trompet kısa açıklaması. Trompet (pirinç müzik aleti). Trompet çalma tekniği

26.07.2023 Isı kaynağı

Alto-soprano kaydı, üflemeli çalgılar arasında en yüksek sese sahip olanıdır.

Doğal trompet, antik çağlardan beri bir sinyal enstrümanı olarak kullanılmış ve 17. yüzyıldan itibaren orkestranın bir parçası haline gelmiştir. Valf mekanizmasının icadıyla trompet tam kromatik bir skalaya kavuştu ve 19. yüzyılın ortalarından itibaren tam teşekküllü bir klasik müzik enstrümanı haline geldi.

Enstrümanın parlak, parlak bir tınısı vardır ve solo enstrüman olarak senfoni ve pirinç orkestralarının yanı sıra caz ve diğer türlerde de kullanılır.

Tarih, köken

Trompet en eski müzik aletlerinden biridir. Bu türdeki en eski çalgılardan söz edilenlerin tarihi yaklaşık MÖ 3600'e kadar uzanmaktadır. e. Borular birçok medeniyette var olmuştur. Eski Mısır Antik Yunanistan, Antik Çin vb. ve sinyal enstrümanları olarak kullanıldı. Trompet, 17. yüzyıla kadar yüzyıllar boyunca bu rolü oynadı.

Orta Çağ'da trompetçiler ordunun zorunlu üyeleriydi; yalnızca bir sinyal kullanarak komutanın emrini uzakta bulunan ordunun diğer bölümlerine hızlı bir şekilde iletebilirlerdi. Trompet çalma sanatı "seçkin" olarak kabul ediliyordu; yalnızca özel olarak seçilmiş kişilere öğretiliyordu. Barış zamanında, şenlikli alaylarda, şövalye turnuvalarında trompetler çalınırdı, büyük şehirlerde yüksek rütbeli bir kişinin gelişini, günün saatinin değiştiğini duyuran (böylece bir nevi "kule" trompetçileri pozisyonu vardı) saat), düşman ordusunun şehre yaklaşması ve diğer olaylar.

Orta Çağ ve Rönesans'ın başlangıcında boru üretim teknolojisindeki gelişmeler sayesinde bu enstrümanlara olan ilgi önemli ölçüde arttı. Barok dönemde besteciler orkestraya trompet parçalarına yer vermeye başladılar. “Klarino” sanatına (üfleme yoluyla trompetin üst perdesinde diyatonik bir dizi çalma) sahip virtüöz sanatçılar ortaya çıktı. Barok dönem haklı olarak “doğal trompetin altın çağı” olarak adlandırılabilir. Temel prensibi melodi olan klasisizm ve romantizmin gelişiyle birlikte, melodik çizgileri icra edemeyen doğal trompetler arka planda kaybolur ve orkestralarda ölçeğin ana adımlarını icra etmek için yalnızca tutti'de kullanılır.

1830'larda icat edilen ve trompete kromatik bir skala kazandıran valf mekanizması, tüm kromatik seslerin tonlama açısından saf ve tını bakımından aynı olmaması nedeniyle ilk başta yaygın olarak kullanılmadı. O andan itibaren üflemeli çalgı grubunda üst ses giderek daha yumuşak tınılı ve teknik özellikleri daha gelişmiş, trompetle ilgili bir enstrümana emanet edilmeye başlandı. (trompetle birlikte) 20. yüzyılın başlarına kadar orkestranın kalıcı enstrümanlarıydı; enstrümanların tasarımındaki gelişmeler ve trompetçilerin becerilerinin geliştirilmesi, akıcılık ve tını sorununu pratik olarak ortadan kaldırdı ve kornetler orkestradan kayboldu. . Günümüzde kornetlerin orkestral kısımları, bazen orijinal bir enstrüman kullanılsa da, kural olarak trompet üzerinde icra edilmektedir.

Günümüzde trompet solo enstrüman olarak senfoni ve bandoların yanı sıra caz, funk, ska ve diğer türlerde yaygın olarak kullanılmaktadır.

Çeşitli türlerin seçkin solo trompetçileri arasında Maurice Andre, Louis Armstrong, Dizzy Gillespie, Timofey Dokshitser, Miles Davis, Wynton Marsalis, Sergei Nakaryakov, Georgy Orvid, Eddie Calvert yer alıyor.

Boru düzenlemesi

Borular pirinç veya bakırdan, daha az sıklıkla gümüş ve diğer metallerden yapılır. Zaten antik çağda, tek bir metal levhadan enstrüman yapma teknolojisi vardı.

Esasen boru, yalnızca kompaktlık sağlamak için bükülen uzun bir borudur. Ağızlıkta hafifçe daralır, çan kısmında genişler ve diğer bölgelerde silindirik bir şekle sahiptir. Trompete parlak tınısını veren de bu tüp şeklidir. Bir boru yaparken, hem borunun uzunluğunun hem de çanın genleşme derecesinin son derece doğru bir şekilde hesaplanması önemlidir - bu, aletin yapısını kökten etkiler.

Trompet çalmanın temel prensibi, bir valf mekanizması kullanılarak, enstrümandaki dudakların konumunu değiştirerek ve hava sütununun uzunluğunu değiştirerek harmonik ünsüzler elde etmektir. Trompet, sesi bir ton, bir yarım ton ve bir buçuk ton azaltan üç valf kullanır. İki veya üç valfe aynı anda basılması, cihazın genel skalasının üç tona düşürülmesini mümkün kılar. Böylece trompet kromatik bir skala kazanır.

Bazı trompet türlerinde (örneğin, pikolo trompet), akordu mükemmel bir dördüncü (beş yarım ton) kadar azaltan dördüncü bir valf (kuart valf) da vardır.

Trompet sağ elle kullanılan bir enstrümandır: çalarken valflere sağ elle basılır, sol el aracı destekler.

Boru türleri

En yaygın trompet türü, yazılı notalarından bir ton daha düşük ses çıkaran Si bemollü (B'deki) trompettir. Amerikan orkestraları sıklıkla C'de (C'de), transpoze olmayan ve B'deki trompetten biraz daha parlak, açık bir sese sahip bir trompet kullanır. Kullanılan trompet sesinin gerçek ses seviyesi e (minör oktav E) ila c3 arasındadır. (üçüncü oktava kadar), modern müzikte ve cazda daha yüksek sesler çıkarmak mümkündür.

Notalar tiz nota anahtarıyla, genellikle tuş işaretleri olmadan, B'deki bir trompet için gerçek sesten bir ton daha yüksek ve C'deki bir trompet için gerçek sese uygun olarak yazılır. Valf mekanizmasının ortaya çıkmasından önce ve bir süre sonra. kelimenin tam anlamıyla mümkün olan her akortta borular vardı: D'de, Es'te, E'de, F'de, G'de ve A'da, bunların her biri müziğin belirli bir tonda çalınmasını kolaylaştırmayı amaçlıyordu. Trompetçilerin becerileri geliştikçe ve trompetin tasarımı geliştikçe bu kadar çok enstrümana olan ihtiyaç ortadan kalktı. Günümüzde tüm tonlarda müzik ya B'de trompetle ya da C'de trompetle çalınıyor.

Diğer boru türleri şunları içerir:

Alto trompet G veya F'de, yazılı notalardan mükemmel bir dördüncü veya beşinci daha düşük ses çıkarır ve düşük perdedeki sesleri çalmaya yöneliktir (Rachmaninov - Üçüncü Senfoni). Günümüzde son derece nadir olarak, payının temin edildiği işlerde kullanılmaktadır.

Bas trompet B'de normal trompetten bir oktav daha düşük ve yazılı notalardan bir majör nota daha düşük ses çıkarır. 20. yüzyılın ikinci yarısından itibaren kullanım dışı kalmış; günümüzde bölümü, üslup, tını ve yapı bakımından kendisine benzeyen bir çalgı üzerinde icra edilmektedir.

Piccolo trompet (küçük trompet). 19. yüzyılın sonunda geliştirilen çeşitlilik, erken dönem müziğe olan ilginin yeniden artması nedeniyle şu anda yeniden canlanıyor. B-düz akortta (B'de) kullanılır ve keskin tuşlar için A akorduna (A'da) ayarlanabilir. Normal bir borudan farklı olarak dört valfi vardır. Birçok trompetçi, küçük trompet için daha küçük bir ağızlık kullanır, ancak bu, enstrümanın tınısını ve teknik esnekliğini etkiler. Öne çıkan trompetçiler arasında Wynton Marsalis, Maurice Andre, Hawken Hardenberger yer alıyor.

Trompet çalma tekniği

Büyük teknik çevikliğiyle öne çıkan trompet, diatonik ve kromatik pasajları, basit ve kırık arpejleri vb. mükemmel bir şekilde icra eder. Trompatın nefes tüketimi nispeten azdır, bu nedenle legatoda geniş, parlak tınılar ve uzun melodik cümleler çalmak mümkündür.

Trompetteki staccato tekniği parlak ve hızlıdır (en aşırı notalar hariç). Tekli, ikili ve üçlü staccato son derece net bir şekilde elde edilir.

Çoğu valf trili modern trompetlerde iyi çalışır.

Trompet sesini kapat oldukça sık kullanıldığında, gerekirse sesin gücünü veya tınısını değiştirin. Klasik bir trompet için susturucu, sokete yerleştirilmiş ahşap, karton veya plastikten yapılmış armut biçimli bir boşluktur. Böyle bir sessizliğe sahip piyano uzaktan ses efekti verir ve forte sesi sert ve tuhaftır. Caz trompetçileri her türlü ses efektini (hırıltılar, vıraklamalar vb.) yaratmak için çok çeşitli susturucuları kullanır.

Ünlü trompetçiler

André, Maurice
Arban, Jean-Baptiste
Brandt, Vasily Georgievich
Dokshitser, Timofey Aleksandroviç
Orvid, Georgy Antonoviç
Tabakov, Mikhail Innokentievich
Louis Armstrong
Baş döndürücü Gillespie
Miles Davis
Hakan Hardenberger

Video: Video + seste trompet

Bu videolar sayesinde enstrümanı tanıyabilir, üzerinde gerçek bir oyun izleyebilir, sesini dinleyebilir, tekniğin inceliklerini hissedebilirsiniz:

Satış araçları: nereden satın alınır/sipariş verilir?

Ansiklopedi henüz bu enstrümanı nereden satın alabileceğiniz veya sipariş edebileceğiniz konusunda bilgi içermiyor. Bunu değiştirebilirsiniz!

Wikimedia Commons'ta Boru

Boru yapısı

Trompetteki staccato tekniği parlak ve hızlıdır (en aşırı notalar hariç). Tekli, ikili ve üçlü staccato son derece net bir şekilde elde edilir.

Çoğu valf trili modern trompetlerde iyi çalışır.

Sessizlik uygulaması

Sesin gücünü (bardak dilsiz-mantar, buket, planörler ve kapaklar) veya daha sık olarak tınıyı (normal armut) değiştirmek gerekirse, trompet üzerindeki sessiz kullanılır. Klasik trompet için sessiz ( armut) - sokete yerleştirilmiş armut biçimli bir nikel boşluk. forte, sessizin neredeyse hava çıkışını tıkadığı (kornadaki benzer bir teknik durur) boru duvarının titremesinin yarattığı çınlamalı armonik ses sayesinde keskin ve grotesk ses çıkarır ve böyle bir sessize sahip Piyano, sesin içinde ses efekti verir. mesafe, tipik çatırtı sesini korurken, modern müzikte de kullanılıyor armut biçimli dilsiz için fincan(tamamen sessiz mantar) yumuşak, hafif sızlanma sesi verir. Caz trompetçileri her türlü ses efektini (hırıltılar, vıraklamalar vb.) yaratmak için çok çeşitli susturucuları kullanır. Başlıcaları şunlardır: düzeltilmiş armutçıkışı açan (ses keskin ve serttir, ancak zil sesi ve çatırtı olmadan), düz bir sessizde sessiz, uzak bir ses imkansızdır, Harmon- uzaktan ses oluşturmak için kullanılan (çatırtı olmadığı için normal bir üfleyiciden daha iyi çalışır) ve miyav-miyav efektleri için (çubuğun hareketlerini kullanarak) kullanılan, hava tahliyesi için çubuklu bir üfleyici - Harmon her zaman yalnızca sessizce ve uzaktan ses çıkarır. Böyle sessizler Wawer Ve Buket ahşaptan yapılmıştır ve armutla hiçbir ortak yanı yoktur (düz ve armonik, yüksek ve sessiz ses özelliklerini geliştirmek için değiştirilmiş armutlardır). Buket ahşap bir konidir (ses dağılır ve hafif klarnete benzer bir renk tonuna sahiptir), tınıya tatlı, biraz gülünç bir ton verir, tipik aşk şarkı sözlerine benzer (alto trompetinin tınısı buket tarafından en güçlü şekilde bozulur, tamamen kısık bir ses). Ancak daha sıklıkla sesi yumuşatmak için kullanılır. bardak armut (mantar) müzik türünde daha evrensel. (“kadın” seslerinin hegemonyası ile sıkı tessitura dinamiği gerektiren cazda sesi büyük ölçüde bastırdığı için trombonlarda armut veya mantar daha sık kullanılır; senfonik müzikte ise trompet ve trombonlarda eşit oranda kullanılır.) dalgalanan kişi uğultulu bir ses çıkarır. Tabletler (veya Plangerler), bakır ve ahşaptan yapılmış, hem kapalı hem de delikli kapaklar, kaplar şeklinde harici susturuculardır, ayrıca plastik, yumuşak plastik ve hatta kauçuk kapaklar da vardır (kauçuk kapak, ünlü wah sesidir) Chatanuga ChuChu Glen Miller). Büyük Şapka (" derinlik tableti") tınıyı çok az değiştirir, ancak susturmaların çoğu ses gücünü azaltır (özellikle sessiz bir ses için kullanılır). Ünlü bakır nikel kapları özel ilgiyi hak ediyor - Ellington'un açık sessizi (daha doğrusu, onun tarafından tanıtılan Ellington orkestrası sessizi) trompetçi Cootie Williams), hayal edilemeyecek bir gülme veya inleme sesi verir, özellikle paralel olarak çift sessiz kullanıldığında etkilidir (daha tatlı bir sese sahip dahili bir mini armut ve dahili bir mini armut - çift sessiz armut tableti kullanılır) ünlü Karavan Latin Amerika müziğinden (Küba, Venezuela, Brezilya) gelen bir başka kapalı nikel kase tablet Kubop - tınısı parlak, hafifçe titriyor.

Boru türleri

En yaygın trompet türü, yazılı notalarından bir ton daha düşük ses çıkaran Si bemollü (B'deki) trompettir. Amerikan orkestraları sıklıkla C (C) akortlu, transpoze olmayan ve B'deki bir trompetten biraz daha parlak, açık bir sese sahip bir trompet kullanır. Kullanılan trompet sesinin gerçek ses düzeyi e(minör oktav E) ila C 3 (üçüncü oktava kadar), modern müzikte ve cazda daha yüksek sesler çıkarmak mümkündür. Notalar tiz nota anahtarıyla, genellikle tuş işaretleri olmadan, B'deki bir trompet için gerçek sesten bir ton daha yüksek ve C'deki bir trompet için gerçek sese uygun olarak yazılır. Valf mekanizmasının ortaya çıkmasından önce ve bir süre sonra. kelimenin tam anlamıyla mümkün olan her akortta borular vardı: D'de, Es'te, E'de, F'de, G'de ve A'da, bunların her biri müziğin belirli bir tonda çalınmasını kolaylaştırmayı amaçlıyordu. Trompetçilerin artan becerisi ve trompetin tasarımının gelişmesiyle birlikte, çok sayıda enstrümana olan ihtiyaç ortadan kalktı ve enstrüman tüpü kısaldı ve kalınlaştı (tessitura aynı kalmasına rağmen akordu bir oktav değişti) . Günümüzde tüm tonlarda müzik ya B'de trompetle ya da çok nadiren C'de trompetle çalınıyor.

Artık yaygın olan diğer boru türleri şunlardır:

Trompet pikolo(küçük boru). 19. yüzyılın sonlarında geliştirilen çeşitlilik, erken dönem müziğe (Barok), özellikle J.S.'nin müziğine olan ilginin yeniden canlanması nedeniyle şu anda yeni bir yükseliş yaşıyor. Bach. B-flat akortta (B'de) kullanılır ve keskin tuşlar için A akorduna (A'da) ayarlanabilir. Sıradan bir trompetin aksine, dört valfi vardır ve F veya E düz akort olarak ayarlanabilir (değiştirilen tepeye bağlı olarak). Birçok trompetçi, küçük trompet için daha küçük bir ağızlık kullanır, ancak bu, enstrümanın tınısını ve teknik esnekliğini etkiler. Tanınmış trompetçiler arasında Wynton Marsalis, Maurice Andre ve Hawken Hardenberger yer alıyor. Tipik olarak, küçük trompet Si bemolle değil (yedinciye kadar transpoze edilir), E bemol veya F ile (diğer küçük enstrümanlar gibi) notalanır, çünkü ultra yüksek seslere ihtiyaç duyulur ve burada B bemolde yeniden oluşturulur. Octavino akordu oldukça nadir ortaya çıkar ve trompetçi her zaman dördüncü valfe basıldığında çalar. Küçük trompetin tınısı daha keskin ve parlaktır ve genellikle trompetin tınısının hafifliğini korur. Küçük trompet esas olarak menzili yukarıya doğru genişletmek için kullanılır, çünkü çoğu besteci trompet üzerine giderek daha yüksek notalar yazmayı sever, yüksek perdenin inanılmaz güzelliğini hisseder (her ne kadar küçük trompet çalmıyorsanız bu inanılmaz derecede zor olsa da). Trampet trompeti bazen tınısının özelliğinden dolayı majör tonda çok çapkın bir tonda kullanılır, bazen de trajik doruklarda ruhtan gelen tutkulu bir çığlık gibi kullanılır. Küçük trompet, özellikle neo-barok nitelikteki bölümlerde ve caz bölümlerinde, en yüksek sesteki trompetçilerin (Wynton Marsalis, Kat Anderson, Arturo Sandoval) karakteristik stiliyle bağlantılı olarak sıklıkla kullanılır. Trampet trompetinin sesi normal trompetten daha güçlü ve daha parlaktır (tüm küçük enstrümanlar için tipik olduğu gibi).

Alto trompet G veya F'de, yazılı notalardan mükemmel bir dördüncü veya beşinci daha düşük ses çıkaran ve başlangıçta düşük perdede ses çalmak için tasarlanan, Rimsky-Korsakov'un emriyle, trombonda yeterli alto enstrümanının bulunmadığı pirinç bantlar için yaratıldı. grup (günümüzde tenor trombon, alto trombon bölümünün en yüksek perdesinde zorluk çekmeden çalınıyor ve alto trompet, doğanın kendisi için belirlediği yere gitti - karakteristik tür ve tınıya sahip bir enstrüman). Ancak son derece sıra dışı tınısı, onu Mlada'nın kendi operasında hemen kullanmaya zorladı. Bizet'in operasındaki Carmen'in ünlü motifi HER ZAMAN alto trompet üzerinde çalınır, çünkü bu enstrüman için özel olarak tını olarak yaratılmış gibi görünmektedir, ancak normal bir trompet üzerinde çalmak neredeyse mümkün DEĞİLDİR (A akordundaki trompet artık kullanım dışı). Bunun küçük trompetten sonra en önemli çalgı olduğu ve Fransa, İspanya ve Yeni Dünya ülkelerinde (çok nadir olduğu ülkemizde Carmen motifinin trombonda çalındığı) yaygın olduğu açıktır. korkunç bir barbarlık örneği). 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarındaki birçok Rus besteci, alışılmadık tınısına dikkat çekti (o zamanlar özellikle Rusya'da popülerdi). Bunların arasında Shostakovich ve Rachmaninov - Üçüncü Senfoni var; burada bu trompet, romantizm için geleneksel Özlem Motifi olarak atandı. Bandolarda, özel ses tonunun nahoş olduğu bölümlerde, rolü ya yüksek tenorlu bir trombonda (alto tonunda) çalınır ya da daha sık olarak, düşük notlar yoksa flüt kornası kullanılır. Alto Trompetinin tınısı son derece spesifiktir, bu nedenle oldukça nadir kullanılır ve hiçbir şekilde menzili aşağıya doğru genişletmez (bu da çok pahalı zevk Ayrıca, tını bakımından sıradan bir trompetten farklı olduğu için uygunsuz içerikli müzikte iğrençtir). Son derece keskin, çok güçlü (bu, en güçlü ses çıkaran pirinç enstrümandır), inanılmaz derecede tutkulu, neredeyse kavurucu, tınısı kısmen alçak bir kadın sesinin (kontralto) tınısını anımsatıyor. Garip bir şekilde, yüksek perdede de kulağa hoş geliyor, bu yüzden bazı trompetçiler onun tınısını yalnızca özel bir harici planger sessiz (Ellingtonian) ve genişletilmiş vibrato için özel bir dudak yerleşimi kullanarak normal bir trompet üzerinde taklit ederler (bu yüzden çok nadir bir enstrüman haline geldi). Onun gücü gök gürültüsü gibi ve piyano en ince rehavetin nüanslarını sunuyor. Tını nedeniyle alanı sınırlıdır - trajik aşk sözleri, acıklı ünlemler, fırtınalı (hatta bazen ölümcül) tutkuların görüntüleri, kanla elde edilen neşenin yüceltilmesi. Genel olarak onun alanı dramatik (çoğunlukla aşk) şarkı sözleridir. Yürüyüşlerde ve valslerde kulağa komik ve çılgınca geliyordu.

Bas trompet B'de normal trompetten bir oktav daha düşük ve yazılı notalardan bir majör nota daha düşük ses çıkarır. Yaygın kullanımı öncelikle yapısı nedeniyle engellenmektedir, bu nedenle kayıt ve yapı olarak kendisine benzer bir enstrüman çalan tromboncu tarafından çalınmamaktadır. Ancak tını olarak tenor trombondan ve hatta trompetten çok farklıdır. Tınısı alto trompetinkinden bile daha spesifiktir ve değerli bir uygulama bulması onun için daha da zordur (bu, bu enstrümanın nadir olmasının ikinci nedenidir). Bas Trompet, Wagner'in emrine göre, ancak farklı akort ve şekillerde tasarlandı. Nibelung Yüzüğü döngüsünün operalarında hemen karakteristik bir tını olarak kullanıldı. Richard Strauss'un emriyle geliştirilmiş ve onun tarafından kullanılmıştır ( modern biçim günümüze kadar değişmemiştir). Sert ve korkunç tınısı, en trajik görüntülere, görkemli monologlara, uğursuz tantanalara, acı görüntülerine uygundur. Ses gücü tüm trombonlardan daha yüksektir, ancak alto trompetin veya hatta küçük trompetin gücüne ulaşmaz (ancak bas trompet normal soprano trompetinden daha güçlüdür). Pirinç bantlarda bas trompet bir tromboncu tarafından değil, bir tenorhorn oyuncusu tarafından çalınır (çünkü valf tekniğinde ustalaşması onun için daha kolaydır ve tenorhorn ile trombonun tessiturası benzerdir).

Repertuvar

Melodik çizgileri kısıtlama olmaksızın çalabilen kromatik trompetlerin yalnızca XIX'in başı yüzyıllar var büyük sayıŞu anda küçük trompetle icra edilen, doğal çalgılar için yazılmış solo eserler.

Solo besteler

Kromatik trompet

Joseph Haydn Es majör
Johann Hummel - E majör trompet ve orkestra için konçerto (genellikle Es minör olarak icra edilir)
Alexandra Pakhmutova - Trompet ve orkestra için konçerto (1955)
Albert Lortzing - Si majör trompet ve orkestra için Giriş ve Çeşitlemeler
George Enescu - Trompet ve piyano için “Efsane”
Sergey Vasilenko - Trompet ve Orkestra için Konçerto
Alexander Goedicke - Trompet ve Orkestra için Konçerto; Trompet ve piyano için konser etüdü
Malcolm Arnold - Trompet ve piyano için Fantasia
Alexander Harutyunyan - Trompet ve orkestra As-dur için Konçerto
Mieczyslaw Weinberg - Trompet ve Orkestra için Konçerto
Paul Hindemith - trompet ve piyano için Sonat; Orkestra ile trompet ve fagot için konçerto
Henri Tomasi - Trompet ve Orkestra için Konçerto; Üç Parçalı
Boris Blacher - Küçük Trompet ve Orkestra için Konçerto
Alan Hovaness - trompet ve yaylı çalgılar orkestrası için “Aziz Gregory'nin Duası”; Trompet ve üflemeli çalgılar için “Geri Dön Terkedilmiş Köyleri Canlandırın” konseri
Rodion Shchedrin - Trompet ve Orkestra için Konçerto

Doğal boru

Johann Sebastian Bach - Fa majör Brandenburg Konçertosu No. 2
Michael Haydn - Re majör Konçertosu
Johann Molter - üç konser
Leopold Mozart - Konser
Georg Philipp Telemann - Re majör trompet ve yaylı çalgılar için konçerto
Giuseppe Torelli - Trompet ve Yaylı Çalgılar için Sonat Re Majör

Orkestrada solo

Johann Sebastian Bach - Fa majör Brandenburg Konçertosu No. 2; Kütle h-minör; Noel Oratoryosu; Magnificat; D majör 3 numaralı orkestra için süit
Bela Bartok - Orkestra Konçertosu (bölüm I, II ve V)
Ludwig van Beethoven - Leonora Uvertürü No.2 ve No.3
Johannes Brahms - Akademik Şenlik Uvertürü; Senfoni No.2
Aaron Copland - "Sessiz Şehir" ve "Rodeo" baleleri
Claude Debussy - "Deniz"; "Kutlamalar"
George Gershwin - "Paris'te Bir Amerikalı"; Fa majör konseri (II bölüm)
Gustav Mahler - Senfoniler No. 1 (hareket I), No. 2 (hareket I, II, III, V), No. 3 (sahne dışı solo), No. 5 (hareket I, III, V)
Mütevazı Mussorgsky (orkestrasını Maurice Ravel üstlendi) - Bir Sergiden Resimler (Yürüyüş, İki Yahudi)
Maurice Ravel - Sol majör Piyano Konçertosu (hareket I ve III)
Ottorino Respighi - senfonik süit "Roma'nın Pini" (bölüm I, II ve IV)
Nikolai Rimsky-Korsakov - “Şeherazade” süiti (bölüm III ve IV); İspanyolca capriccio (bölüm IV)
Alexander Scriabin - Senfoni No. 3 (" İlahi Şiir"); "Ecstasy Şiiri"; "Prometheus"
Dmitri Shostakovich - Piyano Konçertosu No. 1, c-moll (solo trompet ile)
Richard Strauss - “Alp Senfonisi”; senfonik şiirler "Don Juan" ve "Bir Kahramanın Hayatı"
Igor Stravinsky baleleri “Ateş Kuşu”, “Petruşka”, “Bahar Ayini”, “Bülbül” operası
Pyotr İlyiç Çaykovski - Senfoniler No. 4 (giriş), No. 5 (bölüm I ve IV) No. 6 (III hareket); İtalyan Capriccio (kornet), “Kuğu Gölü” balesi (Napoli dansı - kornet)
Giuseppe Verdi - "Aida" operası

Ayrıca bakınız

Notlar

Bağlantılar

// Brockhaus ve Efron'un Ansiklopedik Sözlüğü: 86 ciltte (82 cilt ve 4 ek cilt). - St.Petersburg. , 1890-1907.
. 27 Eylül 2007 tarihinde kaynağından arşivlendi.
Antik Dünya'dan 20. Yüzyıla. Arşivlendi
Boru düzenlemesi. 6 Şubat 2012 tarihinde kaynağından arşivlendi.

Nefesli müzik aletlerini ifade eder. Nefesli çalgılar arasında ses açısından en yüksek olanıdır. Boru yapımında kullanılan malzeme bakır veya pirinçtir, bazen gümüş ve diğer metallerden yapılır. Trompet benzeri çalgılar eski çağlardan beri insanoğlu tarafından bilinmektedir. Zaten antik çağda, tek bir metal levhadan boru yapma teknolojisi biliniyordu. Trompet, antik dünyanın ülkelerinde ve çok daha sonraki yüzyıllar boyunca bir sinyal aracı rolünü oynadı. Orta Çağ'da ordularda, ordu komutanının emirlerini sinyaller kullanarak ileten bir trompetçinin özel bir konumu vardı. askeri birimlerönemli bir mesafede bulunuyordu. Daha sonra trompet çalmayı öğreten özel bir insan grubu vardı. Şehirlerde, sinyallerini vatandaşlara yüksek rütbeli bir kişinin bulunduğu bir konvoyun yaklaştığını, günün saatinde bir değişikliği, düşman birliklerinin yaklaştığını, bir yangını veya diğer olayları bildirmek için kullanan kule trompetçileri vardı. Tek bir şövalye turnuvası, tatili veya şenlik alayı, tören etkinliklerinin başladığını gösteren trompet sesi olmadan tamamlanmazdı.

Trompetin altın çağı

Rönesans döneminde trompet üretim teknolojisi daha da gelişmiş, bestecilerin bu çalgıya olan ilgisi artmış ve trompet parçaları orkestraya dahil edilmiştir. Pek çok uzman Barok dönemini enstrümanın altın çağı olarak görüyor. Klasisizm çağında melodik, romantik çizgiler öne çıkıyor, doğal trompetler gölgelerin derinliklerine gidiyor.
Ve ancak 20. yüzyılda, enstrümanın tasarımındaki gelişmeler ve trompetçilerin inanılmaz becerileri sayesinde trompet, orkestralarda sıklıkla solo bir enstrüman olarak karşımıza çıkıyor. Orkestranın sesine olağanüstü bir coşku verir. Enstrümanın parlak, parlak tınısı sayesinde caz, ska, pop orkestrası ve diğer türlerde kullanılmaya başlandı. Telkari yetenekleri her zaman insan ruhlarını sarsacak olağanüstü solo trompetçilerin isimlerini tüm dünya biliyor. Bunlar arasında: parlak trompetçi ve vokalist Louis Armstrong, efsanevi Andre Maurice, seçkin Rus trompetçi Timofey Dokshitser, trompet çalmanın muhteşem ustası Kanadalı Jenes Lindemann, virtüöz icracı Sergei Nakaryakov ve diğerleri.

Boru tasarımı ve çeşitleri

Esas itibarıyla boru, kompaktlık sağlamak amacıyla uzatılmış oval bir şekle bükülmüş uzun silindirik bir borudur. Doğru, ağızlıkta biraz daralır ve zilde genişler. Boru yaparken soketin genişleme derecesini ve borunun uzunluğunu doğru hesaplamak çok önemlidir. Sesi azaltmak için üç valf vardır, bazı çeşitlerde (pikolo trompet) dört valf bulunur. Valf mekanizması, borudaki hava kolonunun uzunluğunu değiştirmenize olanak tanır; bu, dudakların konumunun değiştirilmesiyle birlikte harmonik uyumlar elde etmenizi sağlar. Ses üretilirken ağızlığın çalma özellikleri önemlidir. Trompet çalarken enstrüman sol taraftan desteklenir ve valflere sağ elle basılır. Bu nedenle trompete sağ elli çalgı adı verilir. Bugün çoğu grup 4,5 fit uzunluğundaki B-düz akortta trompet çalıyor. Çeşitleri arasında şunlar yer alır: günümüzde nadiren kullanılan alto trompet; 20. yüzyılın ortalarından beri kullanım dışı olan bas; Bugün yeni bir yükseliş yaşayan küçük (pikolo trompet)

Trompet, antik çağlardan beri bir işaret müzik aleti olarak kullanılmış, delici sesi nedeniyle tehlike anında haber vermiş, dikkat çekmiş ve askeri cesareti desteklemiştir. Ve Polonya'nın Krakow şehrinde, yaralı olmasına rağmen sakinleri yaklaşan tehlike konusunda uyarabilen bir kahraman-bekçi hakkında hala bir hikaye var. Düşman ordusunun yaklaştığının sinyalini zamanında vermeyi başardı. bakır boru ancak oyunu asla bitirmedi. Şimdiye kadar bu şehirde çağrı işareti, son sesle aniden biten bir melodiydi.

Trompet geliştikçe müzik kültüründe giderek daha önemli bir yer işgal etmeye başladı. Başlangıçta yalnızca bireysel notaları icra etme yeteneğine sahip olan bu araç, sonunda birçok bestecinin bireysel eserler bestelemeye başladığı tam teşekküllü bir enstrümana dönüştü.

Borunun tarihi ve birçok ilginç gerçekler Sayfamızda bu müzik enstrümanı hakkında bilgi edinin.

Ses

Net, etkileyici, parlak, hatta bazen delici - bir trompetin sesini bu şekilde tanımlayabilirsiniz. Orkestraya görkemli ve acıklı bir ses veren karakteristik, zengin bir tınıya sahiptir. Trompet sesi aynı zamanda iç gerilim doruğa ulaştığında müziğe dramatik bir karakter kazandırmak için de kullanılır. Bu enstrümanın sesi kahramanca, güçlü iradeli ve cesur görüntüler yaratır; çok sessiz ve yumuşak gelebilir ama aynı zamanda savaş sahnelerini seslendirirken şaşırtıcı derecede güçlü olabilir.

Boru aralığı Küçük oktavın E'sinden üçüncü oktavın D'sine kadar, ancak bu sınır değildir, müzisyenlerin becerisi bunun biraz arttırılmasına izin verir.

Trompetçiler, sanatsal ifade araçlarını genişletmek için sıklıkla bir susturucu (armut şeklinde bir cihaz) kullanırlar. Temel amacı sesin gücünü ve bazı ses efektlerini değiştirmektir. Böylece, bir trompet üzerinde sessiz bir "forte" meydan okurcasına cesur ses çıkarır ve bir "piyano" uzaktan ses çıkarma efekti verir. Sessizliğin yardımıyla enstrüman miyavlama, vıraklama ve hırıltı sesleri üretebilir ve aynı zamanda müzisyenin sert ve kasvetliden alışılmadık derecede hassas olana kadar farklı görüntüler yaratmasına yardımcı olur.

Trompet, icracının becerisine bağlı olarak en karmaşık pasajları ve çeşitli trilleri ustaca çalabileceği, teknik açıdan esnek bir enstrümandır.

Fotoğraf:

İlginç gerçekler

Trompet, daha büyük enstrümanlara kıyasla küçük ve kompakt bir enstrüman gibi görünebilir. trombon veya Fransız kornosu ancak düzleştirilirse borunun uzunluğu yaklaşık 190 cm olacaktır, bu da ortalama bir insanın boyundan daha yüksektir.
İlk borular yapıldı çeşitli malzemeler kabuklar ve ahşap dahil.
En büyük borunun uzunluğu 32 metre, soketin çapı ise 5,2 metredir. Üzerindeki ses bir hava kompresörü kullanılarak yeniden üretilir.
Caz efsanesi Dizzy Gillepsie'ye ait olan ünlü Marten Komitesi'nin alamet-i farikası kavisli çan trompeti, 1995 yılında Christie's'de 55.000 dolara açık artırmada satıldı.

Trompet, James Hunt (yarış pilotu), Richard Gere (aktör), James Wood (aktör), Justin Bieber (şarkıcı), Steven Tyler (rock müzisyeni), Samuel L. Jackson (aktör), Paul McCartney gibi ünlüler tarafından çalındı. (Beatles)), Jayne Mansfield (Oyuncu).
Trompet üzerinde şimdiye kadar çalınan en yüksek nota dördüncü oktavdaki C'dir.
Mısır firavunu Tutankhamun'un mezarında biri gümüş diğeri bronz olmak üzere iki trompet bulundu. Büyülü güçlere sahip oldukları ve seslerinin savaşın çıkmasına neden olabileceği yönünde öneriler var. Bu enstrümanlar 1939'da, İkinci Dünya Savaşı'ndan kısa bir süre önce çalındı; trompetler 1990'daki Körfez Savaşı'ndan önce de çalındı; bronz trompet ise yakın zamanda, 2011'deki Mısır devriminden bir hafta önce yeniden çalındı.
İlk trompet fabrikası 1842 yılında seçkin müzik enstrümanları tasarımcısı Adolphe Sax tarafından Paris'te kuruldu.
1.166 üyeli en büyük trompet topluluğu, 19 Şubat 2006'da Bolivya'nın Oruro şehrinde düzenlenen konserde sahne aldı. Trompet topluluğu, 5.000 farklı müzisyenin katılımıyla büyük bir etkinliğin parçasıydı.
En uzun trompetçi sırası 105 sanatçıdan oluşuyordu ve 7 Eylül 2014'te İngiltere'nin Eveleigh kentindeki futbol stadyumunda düzenlenen bir etkinlik kapsamında kullanıldı.
Toyota, 2005 yılında Japonya'da dünyanın ilk trompet çalabilen robotunu geliştirdi.
Tromba - buna İtalyanlar trompet diyor, trompet - Fransızlar, die Trompete - Almanlar, trompet - Amerikalılar.

Tasarım

Modern borular pirinçten yapılmıştır - özel bir bakır ve çinko alaşımı, daha sonra gümüş, nikel ve daha az sıklıkla altın içeren vernik veya galvanik kaplama ile kaplanmıştır. Borular pirincin yanı sıra gümüş, bakır ve bazen altından da yapılır.

Trompet, tüm uzunluğu boyunca değişmeden kalan, enstrümana karakteristik canlı sesini veren ince bir silindir şekline sahiptir. Borunun bir tarafında genişletilmiş fincan şeklinde bir delik vardır - bu bir zildir, diğer tarafta - ağızlık.

Oval bir şekle ikiye katlanan bu alet çok kompakt görünüyor, ancak düzleştirilirse uzunluğu 1,5 metre ve bazen daha fazla olacak.

Boru şu unsurlardan oluşur: ana taç, çan, ek kronlar, vanalar, ağızlık.

Bir trompetçi sadece 3 valf ile 45 farklı ses üretebilmektedir.

Başvuru

Trompet evrensel bir müzik aletidir. Uygulama aralığı çok çeşitlidir - senfoni, pirinç orkestraları, pop orkestraları, caz, funk, ska caz, rock ve diğer birçok müzik tarzı. Trompetin tınısı parlak, net, hafif serttir ve çoğu zaman farklı dönemlerin bestecilerinin dikkatini çekmiştir. IS Bach, L.V. Beethoven, I. Brahms, F. Liszt, C.Debussy, D. Verdi, J. Bizet. D. Gershwin, G. Mahler, M. Mussorgsky, M. Ravel, N. Rimsky-Korsakov, A. Scriabin, D. Shostakovich, P. Çaykovski, D. Verdi ve daha pek çok kişi solo anlarda trompete güvendi. Trompetler ciddi, kahramanca ve bazen de lirik bölümler halinde çalıyordu.

Bir pirinç orkestrasında trompet baş rolü oynar; senfoni orkestrasındaki keman gibi, ilk sesi çalar.

Prima trompet caz müziğinde de kullanılıyor. Dixieland, New Orleans caz, Chicago okulu vb. Gibi türün çeşitleri ortaya çıktığında cazın sembolü ve ruhu haline geldi.

Repertuar ve ünlü sanatçılar

Trompet tekniği ve ifade yetenekleri çok büyüktür ve onun güzel ve zengin sesine hayran kalan besteciler, eserlerini isteyerek bunun için yazmışlardır. Konser çalışmaları özellikle dikkat çekicidir J. Haydn, I. Gummel, A. Goedicke, S. Vasilenko, A. Harutyunyan, A. Pakhmutova, M. Weinberg, A. Tomasi, R. Shchedrin, B. Blacher.

Trompetin icra repertuvarı oldukça zengindir. Besteciler, bu enstrümanın keman kadar virtüöz, insan sesi kadar yumuşak ve piyanonun stilistik esnekliğine sahip olduğunu eserlerinde göstermişler ve M. Andre gibi ünlü virtüöz icracılar, L. Armstrong, D. Gillespie, T. Dokshitser, K. Brown, M. Davis, S. Nakaryakov, C. Baker, A. Sandoval, E. Calvert, G. Orvid, W. Morsales, F. Hubbard ve daha birçokları bunu kanıtladılar. onların becerileri.

Eserler

I. Haydn - Mi bemol majör trompet ve orkestra için konçerto (dinle)

G. Tomasi - Trompet ve orkestra için konçerto (dinle)

Bir çocuk için trompet nasıl seçilir

Trompet şüphesiz çocuklar da dahil olmak üzere çok fazla ilgi çeken bir enstrümandır. Bir çocuk bir trompet duyduysa ve bu enstrümanı nasıl çalacağını öğrenmek için büyük bir istek duyduysa, ebeveynler ne bilmelidir? Öncelikle trompet çalmayı öğrenmek için acele etmemek en iyisidir, 10-12 yaşında başlamalısınız, çocuğun vücudu zaten yeterince gelişmiş olmalıdır: iyi akciğer kapasitesi, gelişmiş artikülasyon ve müzik kulağı. Trompet çalmayı öğrenmek kolay değildir; trompetçi klavyeyi görmez, ancak onu yalnızca zihinsel olarak hayal edebilir. Çocuk, uzun olmasa da sistematik derslere hazır olmalıdır, ancak o zaman enstrüman genç bir müzisyenin elinde itaatkar olacaktır. Çocuğunuz hala trompet çalmaya başlayacak kadar küçükse, müzik eğitiminin ilk dönemini geciktirmekten kaçınabilir ve öncelikle piyano veya kaydedici gibi yaşına daha uygun bir enstrümanda ustalaşabilirsiniz. Bu çok iyi bir temel olacaktır - çocuk müzik okuryazarlığına aşina olacak, işitme, hafıza ve dikkatini geliştirecektir.

Doktorların söylediği gibi trompet uygulamasının sağlık üzerinde çok faydalı bir etkisi var: akciğerleri güçlendirir ve sinir sistemi. Huzursuz ve dengesiz çocuklar sakin ve kendine hakim olan çocuklara dönüşürler.

Öğrenme, hoş bir tınıya sahip, yumuşak ve kolay mekaniği olan iyi bir enstrümanla başlamalıdır. Çeşitli modifikasyonlarda boru üreten firmalar AMATI, BACH, BOSTON, BRAHNER, CONN, KING, ROY BENSON, VESTON, YAMAHA'dır. Yeni başlayan müzisyenler ve öğrenciler için tasarlanan modellerin çoğu yeterlidir yüksek kalite ve makul bir fiyata.

Hikaye

Trompetin tarihi çok eski çağlardan başlıyor; Antik dünya: Mısır, Yunanistan, Hindistan, Çin. Trompet çalan insanları tasvir eden antika çizimler korunmuştur.

Varlığının büyük bir bölümünde, bu enstrüman yalnızca bir veya iki ses üretebildi ve öncelikle özel günler için bir tantana görevi gördü: mahkeme törenleri, mızrak dövüşü turnuvaları, önemli misafirlerin gelişinin duyurulması, kraliyet düğünleri. Trompet aynı zamanda dini törenlere veya askeri operasyonlara da eşlik ediyordu; sesi uzun mesafelerden ve savaşın uğultusundan açıkça duyulabiliyordu. Trompetler, büyük saygıyla karşılanan, özel eğitimli kişiler tarafından çalınıyordu.

14-15. yüzyıllara kadar bu çalgılar oldukça uzundu ve çalınması çok sakıncalıydı, daha sonra borular bükülmeye başladı ve çalgı karakteristik şeklini aldı. Ancak bunlar yine de yalnızca doğal ölçekte sesler üretebilen, vanasız doğal borulardı.

16. yüzyılda Almanya'nın Nürnberg kentindeki zanaatkarlar bu enstrümanları üretip Avrupa çapında dağıtmaya başladı. Ve yüzyılın sonunda müzik eserlerinde trompet önce alt perdede, sonra üst perdede kullanılmaya başlandı.

17. ve 18. yüzyıllarda doğal trompet gelişiminin doruğuna ulaştı ve opera orkestrasının bir parçası olarak büyük bir başarıyla kullanıldı. Handel'in ve diğer birçok bestecinin eserlerinde buna rastlıyoruz. O zamanlar trompetin rolü çok mütevazıydı: üçlülerin seslerine, sinyallere ve armonik eşliğe katılıma dayanan basit, kısa melodiler. Geleneksel biçimde katlanan çalgının uzunluğu 1,8 ila 2,5 m arasında değişiyordu.

Boru tarihinde çok önemli bir olay, 1814'te icat edilen vanaların mekanik olarak iyileştirilmesiydi. Trompet üzerinde kromatik bir skala yapmak ve daha doğru tonlama yapmak mümkün hale geldi. Ses daha renkli ve daha güçlü hale geldi. 1832'de boru daha da geliştirildi: vanaların yerini pompa vanaları aldı. Bestecilerin ona büyük bir dikkatle yaklaşması nedeniyle, kromatik trompet orkestraya çok uzun bir süre tanıtıldı. Yeni trompet ancak 1831 yılında orkestranın bir parçası haline geldi ve onun değerini ilk fark eden kişi oldu. R. Wagner.

Trompet, ilk sesinden itibaren dikkatleri üzerine çeken ve dinleyicileri büyüleyen muhteşem bir enstrümandır. O sadece sahip değil şanlı tarih Kullanımının çok yönlülüğüyle öne çıkan trompet, sihirli sesiyle tüm evreni doldurabilecek kapasitededir. Bu enstrümanın tüm avantajlarından, benzersiz tınısından veya zengin performans tekniğinden çok uzun süre bahsedebilirsiniz, ancak en iyisi sadece nasıl ses çıkardığını dinlemektir.

Video: trompeti dinleyin

Wikimedia Commons'ta Boru